Une fois terminés, les décors sont transportés démontés depuis ateliers (situés à côté du Pont d’Aquitaine) jusqu’au Grand-Théâtre dans les camions de l’Opéra National de Bordeaux ; ils sont amenés, à l’aide d’un monte-charge, directement à l’arrière du plateau de la scène. Le chef machiniste divise les éléments de décor en trois parties : côté cour, côté jardin et au centre. Selon les caractéristiques du décor, les éléments sont montés suivant un plan précis établi par le décorateur.
Les machinistes travaillent sur le plateau ou sur des passerelles, manœuvrant des cintres, et interviennent parfois sur les décors afin de les adapter au plateau. Ils sont souvent obligés d’intervenir très rapidement, notamment quand des parties de décor doivent être entièrement démontées pendant l’entracte, afin de mettre en place le décor suivant. Les machinistes régissent tout élément technique présent sur scène. Ils lèvent et baissent (dans le langage du théâtre on dit « appuyer » et « charger »), manuellement ou à l’aide de moteurs, les toiles peintes. Ils activent aussi la machinerie pour les apparitions venant du dessous de la scène.
La lumière occupe une place extrêmement importante dans le « rendu » du spectacle.
La création de lumière pour un spectacle est réalisée par un éclairagiste invité ou appartenant au théâtre. L’éclairagiste prépare l’implantation de divers projecteurs en fonction des exigences de la scène et des effets recherchés. La lumière peut être filtrée à travers des films colorés appelés gélatines. Chaque appareil source de lumière, ou série d’appareils, possède un circuit propre relié à un ordinateur. Après les réglages, on réalise les différentes ambiances d’éclairage. Chaque effet créé est enregistré et sera appelé pendant le spectacle au moment musical déterminé. Cela permet d’avoir une succession d’ambiances différentes en fonction des scènes du spectacle.
Le décorateur a également en charge les maquettes et dessins des accessoires liés au décor. On entend par accessoire le mobilier et les objets présents sur scène (vaisselle, chandelier, miroir, armes…). Si l’on ne peut trouver les objets d’époque dans le commerce de par leur spécificité, ils sont réalisés dans l’atelier des accessoiristes.
Les accessoiristes sont là pour « servir la pièce », c'est-à-dire qu’ils effectuent la mise en place et la remise des accessoires pendant les représentations. Ils ont également la responsabilité des effets spéciaux : feux, fumée, vent, pluie, neige… D’autre part, ils réalisent des accessoires liés au costume tels que les sacs, parapluies…
Ce service est chargé de préparer, retoucher et répartir dans les loges les costumes et leurs accessoires (chapeau, gants, bijoux, chaussures…) pour les artistes, les chœurs, le ballet et la figuration, en vue des spectacles tant lyriques que chorégraphiques. Quand les productions proviennent d’autres théâtres, les habilleuses adaptent les costumes aux mesures des artistes de l’Opéra National de Bordeaux. Elles s’occupent également du suivi de l’habillage des artistes et des figurants. Un nettoyage et une remise en état des costumes sont effectués à chaque représentation. En moyenne, cent à cent cinquante costumes sont utilisés pour un opéra. Le stockage des costumes est aussi géré par ce service.
Pour une production à l’Opéra National de Bordeaux, les spectateurs bénéficient de l’acoustique de la salle et perçoivent le son direct et naturel de l’orchestre et des chanteurs. Sur scène et en coulisse, il est indispensable aux artistes (chanteurs, danseurs…) d’avoir un « retour-son » pour leur permettre d’entendre l’orchestre d’une manière homogène dans l’ensemble du décor. Quand les ballets ne sont pas accompagnés par l’orchestre, le régisseur envoie les bandes-son des spectacles ainsi que les effets sonores particuliers pour les opéras.
Les perruques peuvent être fabriquées d’après les maquettes dessinées par le costumier. Elles sont réalisées, ainsi que l’ensemble des postiches (moustaches, barbes…), à l’intérieur du théâtre par les perruquiers. Le jour du spectacle, les perruquiers sont également présents pour poser les perruques et coiffer les artistes et les figurants.
Les maquilleurs suivent les indications des maquettes du costumier pour maquiller les artistes et les figurants. Ils sont présents durant tout le spectacle. Le maquillage permet de rendre visible de loin les traits du visage et accentue ses expressions. Dans certains cas, il caractérise le rôle d’un personnage.
À propos de la série En coulisses, art et métiers de la scène
Série réalisée avec le soutien de RAS Production / La Distillerie, Mécène de l’Opéra National de Bordeaux